22. Hortus Spei – Jardin de l’espoir
Garten von Evor
Hortus Spei, le jardin de l’espoir (Hortus Spei, der Garten der Hoffnung) setzt das Experiment ein, das seit mehreren Jahren in dem von dem Künstler Evor entworfenen Jungle intérieure (Innerer Dschungel) in Nantes erprobt wurde. Er wählt einen großzügigen und üppigen Ansatz, bei dem Pflanzen und insbesondere das Laub in all seinem grafischen Reichtum wieder eine zentrale Rolle spielen. Dieser Garten setzt auf eine sowohl einheimische als auch exotische Palette, ohne sektäre Einschränkungen, und bekennt sich uneingeschränkt zu einer Vorliebe für die Vielfalt als wichtigen und dynamischen Trumpf für das Überleben von Gärten. Ob altbackene oder moderne, unbeliebte oder neu eingetroffene, wuchernde, dornige oder schlingende Pflanzen – sie alle finden ihren Platz in dieser grünen Immersion. Hortus Spei benutzt eine pflanzliche „Invasion“, eine Fülle, die wie ein wilder Fantasiegarten, ein sublimiertes Brachland, ein kleines Paradies umhüllt, und steht damit im Gegensatz zu jenen, die die Ausbreitung von Pflanzen, ihre Lebendigkeit und nicht zuletzt ihre Widerstandsfähigkeit aus einem angstbesetzten Blickwinkel betrachten. In allen seinen Schichten bilden Stauden, Büsche, Sträucher, Bodendecker und Schlingpflanzen, die in ihren Töpfen aufbewahrt werden, einen grünen Kokon. Diese pflanzliche Arche, die potenziell mobil und bereit ist, an einen Ort gebracht und neu zusammengesetzt zu werden, der sie vor einer möglichen Zerstörung bewahrt, erinnert uns daran, dass Pflanzen auch ein Erbe sind, das es für künftige Generationen zu bewahren gilt.
GESTALTUNG
Evor ist bildender Künstler, der ein Doppelstudium an der Hochschule für schöne Künste (École des Beaux-Arts) von Nantes Metropole absolvierte und ein nationales Hochschuldiplom in Kunststudien (Diplôme national Supérieur d'Études Plastiques) im Fachbereich Kunst und Design erworben hat. Er entwickelte ein unter anderem skulpturales Werk, in dem er zahlreiche Materialien wie Keramik, Holz, Metall, Glas und verschiedenste organische Stoffe verwendete. Er stellt in Europa und international aus. Er ist dem Begriff „Lebenskunst“ verbunden, einem Ansatz, der die Kunst- und Gartenpraxis umfasst, und ist von der Bedeutung jedes Details als poetische Offenbarung überzeugt. Da er sich seit seiner Kindheit für die Natur und die Pflanzenwelt begeistert, wurde die Gestaltung von Gärten zu einem seiner Experimentierfelder. Seit 2018 erstreckt sich sein Hängegarten Jungle intérieure, der aus Tausenden von Töpfen und Pflanzen besteht, über eine Reihe von Dächern mitten im Zentrum von Nantes. Dieses üppige Pflanzenwerk, das Jahr für Jahr eine wachsende Biodiversität anzieht, ist zu einer dauerhaften Etappe des Künstlerparcours Voyage à Nantes und zu einem Modell für die Renaturierung in dicht besiedelten Stadtzentren geworden. Dieser Garten wurde vom französischen Nationalrat der blühenden Städte und Dörfer (CNVVF) 2021 mit dem Preis „Fleur d'or“ ausgezeichnet. Für die Ausgabe 2022 von Un Été au Havre erhielt er den Auftrag, ein dauerhaftes Werk Volubiles pour Aimé in der Allée Aimé Césaire zu schaffen: ein 7 m hohes und 3 m breites zylindrisches Metallgitter, das ein Zufluchtsort für die biologische Vielfalt darstellt und Kletterpflanzen trägt, die ein üppiges Brachland mitten in der Stadt bilden.
„Nantes est un jardin“ ist ein Verein, der sich aus Garten- und Landschaftsliebhabern in Nantes zusammensetzt. An diesem Projekt nehmen teil: Pépinières Val d'Erdre, Grandiflora, Pépinières Boutin, Fuchsias Delhommeau, Jardins à thèmes (Laurent Gras), Gilles Lévêque, Bertrand Vuarnesson, Françoise Barret und Jacques Soignon.
