14. Bob Verschueren

Bob Verschueren verwendet Elemente der Natur als Ausdrucksmittel. Ausgehend von Pflanzen, die am jeweiligen Ort wachsen, verwandelt er Bäume, Äste, Blätter usw. in spektakuläre Skulpturen, die gleichzeitig an die Pracht und den Verfall alles Lebendigen erinnern. Jedes Werk hinterfragt den Menschen, sein Leben und seinen Tod sowie seine Beziehung zu seiner natürlichen Umgebung.

„In den allermeisten Fällen gehören die verwendeten Materialien in die Kategorie Abfälle. Der Übergang vom Status „Natur“ zum Status „Müll“ ist einer der zentralen Punkte meiner Überlegungen. Insgesamt sehe ich meine Arbeit als eine Art Einführungsparcours, auf dem mir die Natur wahre Lehren über Philosophie, über das Leben vermittelt.” 

 „Jedes Werk hat den Wert einer Metapher, nicht den eines Symbols. Ich möchte meine Installationen nicht in obligatorische, eindeutige Lesarten einkapseln. Ich ziehe es vor, sie für individuelle Interpretationen offen zu lassen, bei denen jeder seine Sensibilität und seinen eigenen Hintergrund einbringen kann. Ich möchte Werke mit Eventcharakter schaffen. Wenn eine Installation mit dem jeweiligen Ort in Resonanz tritt, wird sie zu einer Selbstverständlichkeit, die eine Spannung zwischen der Zeitlosigkeit des Vorschlags und seiner Vergänglichkeit herstellt“, erläutert der Künstler.

Le clan des voltigeurs, 2023

Diese neue Installation in der Domaine vereint in der „Spitze“ von drei Ästen, die wie ein Strauß senkrecht nach oben stehen, 250 Parallelepipede, von denen die meisten Nistkästen für Mauersegler sind, eine seltene, vom Aussterben bedrohte Art.

Chemin de vie, 2020

Inmitten des Unterholzes kriecht eine Schlange aus einem Baumstumpf. Sie schlängelt sich zwischen den Bäumen der Umgebung hindurch und beendet ihr Dahingleiten, indem sie mit einem letzten Satz im Boden verschwindet. Ein Weg, der an das Leben des Baumes erinnert, der aus der Erde kommt und in die Erde zurückkehrt.

Die Werke des international bekannten Belgiers Bob Verschueren sind weltweit in Ausstellungen zu sehen und Gegenstand mehrerer Kataloge. Er gehört zur Bewegung der Vegetal Art, einer Weiterentwicklung der Land Art, die unter anderem von Nils-Udo und Andy Goldsworthy vertreten wird. Der Künstler hat eine sehr starke Beziehung zu Natur und Materie, zu Zeit und Raum, die er in Innen- und Außeninstallationen, Wind Painting, Light painting, Phytogravuren und sequenziellen Arbeiten ausdrückt, bei denen die Zeit auf vergänglichen Materialien wirkt. Seine künstlerische Praxis ist Teil einer ökologischen und philosophischen Reflexion, die ihr eine starke Kohärenz verleiht. Seine Installationen, bei denen er an verschiedensten Orten (Bahnhöfe, Kirchen, Museen, Industriebrachen, Kunstgalerien oder in der freien Natur) Blätter, Äste, Baumstümpfe, Moose, Gemüse, Pilze, Kaffeesatz, Weizenähren, Tontöpfe, Mehl, natürliche Pigmente, Steine oder Kieselsteine in Szene setzt, erzählen ebenso fesselnde wie flüchtige Geschichten voller seltsamer Schönheit und Kraft.

Bob Verschueren ist ein autodidaktischer bildender Künstler, der 1945 in Etterbeek in Belgien geboren wird.
Seine künstlerische Laufbahn beginnt er Ende der 1960er Jahre als Maler.
1978 wendet er sich der Land Art zu: mit der Herstellung von Wind Paintings (natürliche Pigmente, die durch den Wind in der Landschaft verteilt werden) und Light Paintings, einer fotografischen Technik, die durch die Bewegung einer Lichtquelle vor dem Objektiv eine Fixierung des Lichts ermöglicht.
Ab den 1980er Jahren beschließt er, nur noch natürliche Materialien zu verwenden, insbesondere Pflanzen. Seitdem hat er über 300 Installationen in Europa und der ganzen Welt realisiert.

Bei jedem seiner Werke achtet Bob Verschueren darauf, dass die Architektur des Ortes, die Natur und das gewählte Material optimal aufeinander abgestimmt sind. Die aus ihrer natürlichen Umgebung entfernten gesammelten Elemente sind größtenteils dem Verfall preisgegeben. Auf diese Weise hinterfragt der Künstler ständig die untrennbare Verbindung zwischen Leben und Tod. Er erforscht auch andere Ausdrucksmittel wie Tonaufnahmen (Catalogue de plantes – Pflanzenkatalog, 1995 begonnen), Grafik (Phytogravures, 1999 begonnen), Fotografie und Frottagen. Ein brach liegendes Grundstück, ein Wald oder ein Ausstellungsort sind für ihn Experimentierräume.

Einige seiner jüngsten Werke sind dauerhaft angelegt. So wurden in Brüssel im Erasmus-Haus und im Jardin des Visitandines zwei Installationen realisiert, die als Aufrufe zur Meditation in der Stadt gedacht sind. Bob Verschueren wurde mehrfach vom französischen Kunstfestival Annecy Paysages eingeladen. Drei der zu diesem Anlass geschaffenen Werke sind ganzjährig zu sehen und zeigen die jüngsten Entwicklungen seines Werks. La Haie d’honneur, ein Spalier aus 10 Bäumen, die paarweise zusammengesetzt und mit den Wurzeln nach oben in die Erde gesteckt sind, überspannt eine Allee in den Jardins de l'Europe. Das Werk ist sowohl eine Hommage an die toten Bäume als auch eine Aufforderung an die Stadtbewohner, die Natur zu feiern. L’Arbre pourfendu (Der gespaltene Baum) verweist auf die Tiefe der philosophischen Erzählungen von Italo Calvino (Le Vicomte pourfendu – Der geteilte Visconte), einem Autor, der Bob Verschueren sehr am Herzen liegt. Ein nackter Stamm wird von einem jungen, zarten Baum durchbohrt. Handelt es sich um einen wiederauflebenden Streit der Alten und der Modernen? Der surrealistischen Szene fügt der Künstler das Epos mythologischer Schlachten hinzu, bei der Bäume wie Menschen gegeneinander antreten. Das dritte Werk mit dem Titel Implantations (Ansiedlungen) zeigt eine außergewöhnliche Architektur, eine Art hochgelegenes Dorf für Vögel, einen Baum, dessen Geäst dicht an dicht gebaute Häuschen trägt. Der Künstler behandelt die Vögel wie eine menschliche Gemeinschaft und baut für sie eine utopische, magische Stadt.

Bob Verschueren ist Mitglied des Fachbereichs für Kunst der Königlichen Akademie Belgiens.