02. Le bouquet d'après

Si por ventura se produjo el diluvio de un lugar, de una época, de un tiempo, entonces aquí, en este jardín, tuvo lugar el encuentro de las plantas y de las flores.
Torpes o desafortunadas, todas las plantas se esfuerzan por cumplir su obra, todas tienen la magnífica ambición de invadir y de conquistar la tierra.
Encerradas, encadenadas al suelo, las raíces recurrirán a artimañas, a combinaciones que las estaciones reencontradas les ayudarán a realizar.
Este jardín muestra el renacimiento, la renovación, sugiere la posible resurrección. ¡El brote de las flores como la culminación de una búsqueda donde el grial no es una copa, sino el ramo! Casi un ramo final al diluvio pasado.
La superficie lisa del suelo pone de manifiesto el despertar de la naturaleza, del musgo que viene a ocupar el vacío dejado por los sobresaltos del temblor, de los helechos que se despliegan hacia el sol, de los montículos de musgo salpicados de pequeñas manchas blancas, como flores sin raíz.
¡Luego, el suelo se ocultó, la columna se agrietó, las raíces resistieron mucho tiempo, agazapadas bajo la losa de hormigón… y el ramo brotó! Aferrándose a la estructura de acero, las flores se esparcieron. Las glicinas, las ipomoeas y los ojos de poeta adquieren los colores de su existencia para mostrarlos a nosotros los supervivientes, para sentirlos, mirarlos, tocarlos.
¡Sólo nos falta sentir el poder de las flores!

DISEÑADORES

Alexandra JANSEN, diseñadora de jardines, Vero REATO, artista escultora plástica, Carlos ESTEVES DUARTE, arquitecto titulado por el gobierno, Bruno JANSEN, director de obras, y Michel GRIMMER, escultor
LUXEMBURGO / FRANCIA / ALEMANIA

De izquierda a derecha: Michel Grimmer, Vero Reato, Carlos Esteves Duarte, Alexandra Jansen y Bruno Jansen

Alexandra Jansen nació en 1970 en Sarrebruck, Alemania. Es diseñadora de jardines, autora y cronista sobre el tema del jardín para numerosos medios de comunicación en Francia, Alemania y Luxemburgo. Instalada con su familia en Hambach, Alexandra trabaja conjuntamente con su esposo Bruno Jansen que gestiona la realización de sus proyectos.
Apasionada por los jardines desde su más tierna infancia, no comenzó a proponer la prestación de realización de jardines de forma profesional hasta que abrió el suyo al público. Su jardín es a la vez una fuente de inspiración y su laboratorio. Es donde Bruno y Alexandra organizaron la primera edición del festival Arts et Jardin. Este festival tiene la originalidad de reunir a artistas de fama internacional y al mundo vegetal. Los visitantes se sienten seducidos y algunos recurren a ella para acondicionar sus espacios exteriores. En 2008, Alexandra se embarcó en la aventura empresarial. Desde entonces, el festival, organizado en Francia, Alemania y Luxemburgo, recibe a decenas de miles de visitantes.
Su jardín personal, en el que se desarrolla una colección privada de unos 350 rosales, llamó la atención de Michael Marriott (brazo derecho de Davis Austin Roses). De su visita a Hambach nació una hermosa amistad y una colaboración duradera. De 2009 a 2014, Michael Marriott confió a Alexandra la realización y la organización de la representación de David Austin, así como los jardines efímeros, durante las jornadas del Jardín de Courson.
Desde la creación de su empresa, se sucedieron los pedidos públicos y privados. La primera colaboración con Michael Marriott, un pequeño parque (Espace Dietsch) en 2009, fue realizada para la CASC (Communauté d'Agglomération Sarreguemines Confluences) en Mosela. En 2013, el Dominio Termal de Mondorf-les-Bains en Luxemburgo le encargó un proyecto de rosaleda, para el que reunió a Michael Marriott y al historiador de Jardín Marc Schoellen en el parque histórico creado por Édouard André en 1886. Un proyecto relativo a una superficie de 15.000 m² que Alexandra dibujó en estrecha colaboración con Michael Marriott, en un estilo Robinson/ Jekyliano. Un trabajo del que fue jefa de proyecto de 2013 a 2016 e inaugurado oficialmente por el Secretario de Estado en junio de 2016.
Especializada en los jardines históricos, Alexandra Jansen también se hizo cargo del estudio del Dominio Pescatore, con sus 680 hectáreas en Luxemburgo, para el barón Michel de Maleingreau d’Hembise y el Castillo de Alteville en Mosela, proyecto cofinanciado por el Consejo Regional de Lorena.
Además de estos proyectos de gran envergadura, Alexandra Jansen se ha encargado de la realización de muchos proyectos transfronterizos en Francia, Alemania y Luxemburgo, y sus numerosas colaboraciones con artistas le han permitido adquirir una sólida reputación en el medio de Land Art.
Conferenciante de renombre, multiplica las intervenciones ante un público de aficionados y especialistas del universo del jardín, en torno al tema de sus creaciones del Jardin sans soucis® y el Jardin Haute Couture®, (creaciones y marca registrada de Alexandra), durante las Jornadas de Plantas de Courson, en Chaalis durante la Jornadas de la Rosa, en el Castillo de Pupetières en Isère e incluso durante conferencias en barco para Le Républicain Lorrain, seminarios para la Cámara de Artesanía de Alemania, etc. Una de sus conferencias le valió una nominación en 2009 para el título de “Femme d'influence” en las Galerías Lafayette en Metz.

Bruno Jansen nació en 1967 en Bitche (Mosela). Descendiente de tres generaciones de talladores de piedra, de padres a hijos, perpetúa la tradición. Apasionando por los materiales antiguos, los integra en sus creaciones, valorizando así la alianza entre estética y eficacia.
Instalado con su familia desde mediados de los años 90 en Hambach, cerca de la frontera Alemana, fue en primer lugar empresario en el sector de la construcción especializado en la piedra antigua antes de fusionar su empresa con la de su esposa. Así nació Le Jardin d'Alexandra en 2008. Desde entonces, la empresa ha ampliado su campo de acción a Francia, Alemania y Luxemburgo, particularmente en el Dominio Termal de Mondorf-les-Bains donde se encargó del diseño de la Rosaleda. La escenografía florida de 15.000 m², realizada con la ayuda de los equipos de jardineros del Dominio Termal, se inauguró en 2016 después de tres años de trabajo. La ingeniosidad, la creatividad y el perfeccionismo de Bruno Jansen han forjado su reputación.
Desde 2008, Bruno Jansen gestiona el Festival Arts et Jardin que ya ha atraído a decenas de miles de visitantes de Lorena, Alemania y Luxemburgo. Por otra parte, enriquece su trabajo en contacto con los artistas que influyen en sus construcciones. Realizaciones que presentan la particularidad de estar firmadas con una amonita, que el tallador de piedra extrae de su colección privada.

Carlos Esteves Duarte nació en 1966 en un pequeño pueblo de Portugal. Es arquitecto titulado por el gobierno en la École d’Architecture de Strasbourg donde realizó su proyecto de fin de estudios sobre la restauración del Castillo de Louvigny en Mosela. Instalado en Francia desde muy joven, primero en Alta Saboya, ahora reside en Hettange-Grande, en Mosela, con toda su familia. Después de trabajar durante varios años en la región de Lorena, ejerce su actividad en el Gran Ducado de Luxemburgo en el estudio “m3 Architectes”. Desde hace más de 20 años, trabaja en proyectos de ordenaciones urbanas, de construcciones de viviendas y oficinas, y en proyectos de mayor envergadura como la ampliación del Tribunal de Justicia de la Unión Europea en Luxemburgo, proyecto realizado por el arquitecto Dominique Perrault.
Implicado también en la vida pública durante más de 13 años, ocupó el cargo de teniente de alcalde encargado de los trabajos de ordenación del municipio de Hettange-Grande, siempre ha sido un apasionado de los jardines. De estos primeros trabajos urbanos después de su paso por la École des Beaux-Arts de Metz, los jardines siempre han sido una fuente de inspiración, tanto en su vida personal como profesional. Apasionado por el Festival Internacional de Jardines de Chaumont-sur-Loire, que visita asiduamente desde hace más de 15 años, no ha cejado en su empeño de reunir estos diferentes centros de interés que son la arquitectura, el arte y el patrimonio, como en el proyecto en el Dominio Antoine Pescatore en Luxemburgo, intervención que combina la restauración del patrimonio edificado con la reconstrucción de un jardín del siglo XIX.
Miembro de la Orden de Arquitectos de Lorena y del Gran Ducado de Luxemburgo, Carlos Esteves Duarte, debido a la particularidad de esta cultura transfronteriza, siempre integra esta riqueza en todos los proyectos en los que participa.

Michel Grimmer nació en 1969 en Forbach, en Mosela. Comenzó a esculpir a los 10 años. Esta pasión por la escultura siempre se ha mantenido intacta y, después de dedicarse durante varios años a la escultura en madera y piedra, fue de forma natural que este nativo de una gran cuenca siderúrgica comenzó a trabajar el hierro. Este material le proporciona toda la libertad que otros no le daban. Ahora puede soldar, esmerilar, modelar, asociar varios materiales, como los cristales y el acero, e incluso la resina. Con el paso del tiempo, sus obras son cada vez más monumentales.
Es conocido sobre todo por sus esculturas figurativas por las que ha recibido numerosos premios y recompensas: Medalla de Plata de la Sociedad Académica “Arts Sciences Lettre” de París, el Gran Premio Minerva 2010, el Premio Vittelius de bronce e incluso, en 2015, el Primer Premio de Salines Royales de Dieuze. Ha sido invitado a exponer en diferentes lugares de Europa: el Centre Georges Pompidou de Metz, el Artlenster en el Gran Ducado de Luxemburgo, la Galerie Gavitech de Berlín, la Galerie Sumbialys de Lyon, el Grand Palais en París, el Carroussel del Louvre, etc. Actualmente su trabajo se dirige más hacia la experimentación, busca formas más contemporáneas. En estos trabajos, desea aliar arquitectura y escultura, particularmente a través de la fauna y la flora como inspiración.

Vero Reato nació en 1966 en Metz. Cursó estudios de “design produit” en la École des Beaux-Arts de Nancy y después de dibujo en imagen digital en Angulema. Ha trabajado en diferentes aspectos de la creación, desde la ilustración hasta la pintura mural, del decorado pintado a la restauración, del diseño de objeto a la escultura. En 2013, su voluntad de crear cuadros exteriores inalterables le llevó hacia un material que se ha convertido en una auténtica revolución en el campo de la construcción: el hormigón con fibras de muy altas prestaciones. Su “flexibilidad” de aplicación, su rendimiento mecánico y sus infinitas posibilidades de inclusiones le permitieron poner de manifiesto una creatividad singular, original y liberada. Explora la “materia gris”, observa y elabora obras sensibles y desfasadas, donde lo mineral y lo orgánico se fusionan en células múltiples, en un “Béton de culture”. La conquista de este hormigón innovador le abrió un modo de expresión insólito para la realización de instalaciones murales, cuadros, esculturas y objetos de uso no comunes. Ha expuesto “Béton de culture” en diferentes lugares de Francia, Luxemburgo y Suiza: las ferias de arte contemporáneo ART3f Metz, Mulhouse París, Résonances en Estrasburgo, Maison & Objet en París, “De Mains de Maîtres” y Arts & Jardins en el Gran Ducado de Luxemburgo. En galerías, French Arts Factory y el Atelier en París, así como Ditzoff Galerie d‘Art en Coppet, en Suiza.