21. Alison Stigora

Creación de la artista para Chaumont-sur-Loire

Madera quemada, 6 x 3 x 3 m, 2022

 

«Sombra lírica inminente: Una invitación a bailar bajo los árboles. La raíz hacia abajo y la mano tendida. El flujo del agua y del tiempo son constantes. Los ríos desembocan en el mar, momentos vacíos de la historia: cada momento y cada ola son superados por los siguientes. Hay un cambio continuo de un lugar a otro y de una condición a otra. El movimiento continuo aporta crecimiento y cambio. A lo largo de la vida, todos nos movemos de un lugar (físico, intelectual o espiritual) a otro. En este lugar, la gente pasa de un sitio a otro, desplazándose físicamente de un magnífico edificio a otro. Es un lugar donde la lenta curva del tiempo se puede leer en las paredes y en los libros de historia. Este paso también está presente en las orillas del Loira, con todo lo que este río ha visto. A través del ascenso y de la caída de los poderes, la corriente subterránea del agua y de los siglos continúa. En esta escultura creada para el Domaine, muchas ramas quemadas se juntan en una, alcanzando simultáneamente dos direcciones: la tierra y el cielo. ¿En qué estado del cambio estamos, mirando hacia atrás y hacia adelante? ¿Qué nos espera?». Alison Stigora

Alison STIGORA

 

 

Nacida en Filadelfia (Estados Unidos) en 1982, Alison Stigora se graduó en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania en 2007. Le gusta trabajar sobre el terreno y crea obras in situ e instalaciones a gran escala, especialmente en espacios públicos.

Ha realizado numerosos proyectos en Estados Unidos, como en el desierto de Mojave (California) en el 2015 o en los espacios de tránsito de la Terminal Oeste del Aeropuerto Internacional de Filadelfia (2016). También ha realizado obras importantes en el extranjero, como las que ha creado en Alemania desde el 2009, en el parque de esculturas Arte Sella, Italia, en el 2016, o las que hizo durante su residencia en Islandia en el 2017.

Si bien sus exposiciones personales son habituales desde el 2004, Stigora aprecia especialmente el trabajo colectivo y colabora con profesionales tan variados como ingenieros, arquitectos, bailarines y diseñadores de iluminación, con el fin de ofrecer experiencias multisensoriales al público más amplio posible, adaptándose en cada momento al contexto del lugar.

En el 2012, sus creaciones participaron en el fascinante espectáculo «Beyond the Bones» del grupo Kun-Yang Lin / Dancers, en el Painted Bride Art Center de Filadelfia. Esta coreografía, revisitada desde su creación en el 2002, extrae una nueva poesía del intercambio con las estructuras de madera y las delicadas ramas compuestas por Alison Stigora.

Además de su trabajo como artista, Stigora enseña escultura, dibujo y animación 3D en la Universidad de Seattle Pacific desde 2017.