18. Fiona Hall

Als bedeutende Künstlerin der australischen Kunstszene nutzt Fiona Hall diverse Träger für ihre Arbeit (häufig Serien), unter anderem Gemälde, Skulpturen, Installationen, Gartengestaltungsprojekte und Videofilme. Ihr Werk erkundet die Beziehung der Natur zur Kultur, wobei sie beispielsweise Gegenstände zweckentfremdet verwendet, die mit der Tier- und Pflanzenwelt verwoben sind. Sie fühlt sich zutiefst mit dem Zustand der Welt verbunden und versucht, soziale und politische Botschaften zu diesem Thema zu verbreiten. Ihre Botschaften sind nie dogmatischer Natur, sondern sie werden mit Humor übermittelt, sodass sie eher hinterfragen, als dass sie Schläge austeilen. Sie setzt sich für die Themen Ökologie, Globalisierung, Geschichte, Auswirkung von Kolonialisierung und Kapitalismus auf die Welt, sowie für den Artenschutz ein…

 

„Meine Kunst, die verschiedene Themen und Materien umfasst, konzentriert sich vermehrt auf die derzeitigen Probleme, die mit der Umwelt, der Politik und der Gesellschaft verbunden sind, und geht auf diese Herausforderungen ein. Mein Ziel ist jedoch, verschiedene Elemente dieser Themen auf poetisch provozierende.

Derzeit ist einer der umstrittenen Punkte, der Anlass zu Unstimmigkeiten innerhalb der Europäischen Union gibt, die Entscheidung des Vereinigten Königreichs, die EU zu verlassen - der Brexit. Meine Installation bringt über die Anordnung der Bienenstöcke im Weizen den bevorstehenden Austritt des Vereinigten Königreichs zum Ausdruck. Auch wenn ich australische Staatsbürgerin bin und weit von der EU und deren politischen Aufregungen entfernt wohne, ist es klar, dass die Debatten über den Austritt des Vereinigten Königreichs genau verfolgt werden, selbst in unserem Land. Die Europäische Union stellt in internationalen Angelegenheiten eine starke Macht dar, und die von ihr getroffenen Entscheidungen wirken sich auf die ganze Welt aus. Das Schloss von Chaumont-sur-Loire, die ehemalige Festung mit einer Zugbrücke, um gegen jede feindliche Invasion gewappnet zu sein, weist Gemeinsamkeiten mit der modernen Infrastruktur der Europäischen Union auf. Es ist ein idealer Ort für meine Installation.“ Fiona Hall

Fotografin. Sie wurde in Sydney (Australien) als Tochter einer Strahlenphysikerin und eines Technikers geboren, und hier wuchs sie auf. Ihr Bruder, Peter Gavin Hall, ist Mathematiker und Statistiker. Bereits mit 14 Jahren interessierte sie sich für die Kunst. Sie absolvierte 1975 ihr Diplom an der East Sydney Technical School (ESTS). Auch wenn an dieser Schule Fotografie nicht unterrichtet wurde, machte sie bei einer Ausstellung junger australischer Fotografen auf diesem Gebiet auf sich aufmerksam.

Fiona Hall residierte zwei Jahre lang in England als Assistentin von Fay Godwin, und ihre erste eigene Ausstellung fand 1977 in London statt. 1978 kehrte sie kurz nach Australien zurück, um ihre kranke Mutter zu pflegen, und stellte in Melbourne aus.

Damals meldete sie sich an der Kunstschule Visual Studies Workshop (VSW) von Rochester in den Vereinigten Staaten an. Diese Ausbildung verschaffte ihr nach 4 Jahren einen Master of Fine Arts. Sie verbrachte ein Jahr als Artist in Residence an der Tasmanian School of Art, wo sie The Antipodean Suite kreierte: „Diese Bilder gehen aus einem Wunsch hervor, gewisse Aspekte dessen in Worte zu fassen, das man Die Antipoden nennt. (…) Die Absicht darf nicht im literarischen Sinne verstanden werden. Sie ist im Gegenteil eine Erkundung mit dem Ziel, eine Kohäsion des Gedanken zu erreichen.“ Fiona Hall

In den 1980-er Jahren reiste sie in den Süden Australiens und arbeitete für die South Australian School of Art. Sie produzierte mehrere Fotoserien und stellte sie aus. Durch das Werk Paradisus Terrestris gelangte sie zu öffentlicher Anerkennung.

 

Fiona Hall hat zur Biennale von Venedig 2015 den australischen Pavillon entworfen und gestaltet.