25. Sculpture de verre

Blue Polyvitro Crystals demuestra el innovador uso que Chihuly hace de los materiales. El núcleo de la instalación mide más de 3 metros y se compone de 13 cristales Polyvitro translúcidos, azules y de acero, y de otros nueve cristales que flotan a su alrededor en el estanque. Polyvitro es el término que el artista utiliza para designar un material plástico que funde en cristales individuales para que se parezcan a casco de vidrio. Algunos de los primeros experimentos de Chihuly con este material —más ligero, por lo que permite al artista trabajar con esta forma a mayor escala— se presentaron durante su exposición de referencia, Chihuly in the Light of Jerusalem 2000.

Blue Polyvitro Crystals se creó para la exposición de jardín de Chihuly en 2006, Chihuly at the Missouri Botanical Garden, y se presentó en exposiciones posteriores, como Chihuly in Denver (2014) y Chihuly at New York Botanical Garden (2017).

DISEÑADOR

Dale Chihuly nació en 1941 en Tacoma, Washington. Durante sus estudios de decoración de interiores en la Universidad de Washington se interesó por el vidrio. Después de obtener su título en 1965, Dale Chihuly siguió el primer programa de estudio del país sobre el vidrio en la Universidad de Wisconsin. Continuó sus estudios en la Rhode Island School of Design (RISD), escuela en la que, más tarde, creó el primer curso de estudio del vidrio y en la que fue profesor durante unos diez años.

En 1968, después de obtener la beca Fulbright, estudió las técnicas del vidrio en la manufactura Venini en Venecia. Observó la forma en la que los italianos soplaban el vidrio, lo que repercutió considerablemente en su trabajo. En 1971, Dale Chihuly fue cofundador de la Pilchuck Glass School en el estado de Washington. Gracias a este centro internacional del vidrio, se convirtió en el líder en el desarrollo de la creación artística del vidrio.

Sus obras forman parte de más de 200 colecciones museísticas en todo el mundo. Ha recibido numerosos galardones, entre los que se incluyen dos becas de investigación del National Endowment for the Arts y doce doctorados honoríficos.

Dale Chihuly ha creado más de una docena de series muy conocidas como Cylinders and Baskets en los años 70, Seaforms, Macchia, Venetians y Persians en los años 80, Niijima Floats y Chandeliers en los años 90 y Fiori en los años 2000. También ha realizado grandes instalaciones arquitectónicas. En 1986, se rindió homenaje a su obra en la exposición individual Dale Chihuly objets de verre que presentó en el Musée des Arts Décoratifs de París. En 1995, para la exposición Chihuly Over Venice, creó esculturas de vidrio en manufacturas en Finlandia, Irlanda y México, que después instaló en los canales y las plazas de Venecia.

En 1999, presentó, Chihuly in the Light of Jerusalem. Más de un millón de visitantes acudieron al Tower of David Museum para ver sus instalaciones. En 2001, el Victoria and Albert Museum de Londres propuso una exposición titulada Chihuly at the V&A. La fascinación de Dale Chihuly por los invernaderos se desarrolló en torno a una serie de exposiciones en establecimientos botánicos. Su Garden Cycle (ciclo de exposiciones sobre de los jardines) comenzó en 2001 en el Garfield Park Conservatory en Chicago. Dale Chihuly expuso en los jardines botánicos reales de Kew, cerca de Londres, en 2005. Se presentaron otras exposiciones importantes en el Young Museum de San Francisco en 2008, en el Museum of Fine Arts en Boston en 2011 y en el Montreal Museum of Fine Arts en 2013, en el Royal Ontario Museum en Toronto en 2016, y en el Crystal Bridges Museum of American Art en Bentonville, Arkansas en 2017. En 2012 comenzó una exposición de larga duración, Chihuly Garden and Glass, en el Seattle Center.