11. Кристиан Лапи

"La constellation du fleuve"

published at 11/01/2018

«Из семьи, проживавшей в маленькой деревне Шампани, недалеко от Реймса, Кристиан Лапи сначала разработал живописный подход, черпая вдохновение из памяти о земле с тяжким наследием прошлого. Со временем художник поменял свою точку зрения. Если раньше его работы были плоскими, то сегодня он создает большие фигуры, чья символическая сила противоречит универсальной ценности. Помимо микромира Шампани, его работы приобрели большую известность, которая не имеет границ, ни географических, ни культурных. Мощные и молчаливые фигуры Кристиана Лапи сделаны из больших стволов деревьев, которые он выбирает из-за их прямой формы. Потом он вырезает из них с помощью механической пилы человеческую форму, и наконец, он покрывает их темным слоем, который защищает их от времени. Установленные все вместе или по одиночке в зависимости от среды, в которой он их выставляет, художник устанавливает вертикально свои работы, и внезапно они прекрасно вписываются в пространство. Одновременно иератические, спектральные и незабываемые скульптуры Кристиана Лапи действуют как семафоры, которые подчеркивают дух мест, в которых они находятся». Филипп Пиге.

«Мои скульптуры не являются объектами. Каждая работа является ответом на приглашение. Я всегда работаю с людьми, которые меня приглашают. Самое важное, это получить приглашение, чтобы придумать и создать скульптуры в новом контексте. Заказчики приходят ко мне, рассказывая мне их желание, описывая их землю, историю, семью, лес... А я, я позволяю себе черпать вдохновение внутри этого. Я устанавливаю элементы. Я предлагаю постановку фигур, чтобы создать чудо. В моей работе абсолютно необходим человек. Без человека ничего не выйдет. Кроме того, если бы у меня не было проекта, я бы не создал никаких работ. Все работы сделаны в рамках проектов. Всегда должны быть человеческие отношения». Кристиан Лапи

Темные и неменяющиеся фигуры, одновременно необычные и защитные, скульптуры Кристиана Лапи неизбежно привлекают взгляд благодаря их необыкновенному и универсальному существованию.

БИОГРАФИЧНИ ОРИЕНТИРИ

Кристиан ЛАПИ
ФРАНЦИЯ

Кристиан Лапи учился в школе изящных искусств в Реймсе в 1972-1977 годах, затем в Национальной высшей школе изящных искусств в Париже в 1977-1979 годах. Будучи живописцем, он использует мел, оксиды, золу на грубых брезентах, установленных на рудиментарных рамах. Затем он поменял материал и использовал листовое железо, цемент, кальцинированную древесину.

Это после творческого отдыха в тропическом лесу Амазонки он решил создавать монументальные скульптуры. В Шампани, где он живет, фигуры из необработанной и кальцинированной древесины отображают кровавую историю поля битвы Первой мировой войны. Являясь универсальной, его тема богата размышлением о нашем отношении к миру и нашей собственной личности. Его базовые, даже рудиментарные рабочие методы создают незабываемый образ, одновременно близкий и далекий, неустранимого «человека в мире». Художники, которые создают свои работы на природе неизбежно считаются кочевыми художниками. Кристиан Лапи не является исключением из правила: за последние десять лет его пригласили представить работы во всем мире: в Японии, во Франции, в Канаде, Бельгии, Индии...

Работы Кристиана Лапи затрагивают нашу индивидуальную и коллективную память. Его установки спектральных фигур осуществляются в отдельных местах, погруженных в историю. Он заполняет пространство скульптуры одним и тем же способом. Они прекрасно вписываются в пространство. Они занимают все место. Без рук, без лица, молчаливые и мощные, они задают вопросы и дестабилизируют. Поскольку он использует дерево, человек Кристиана Лапи часто огромный, который смотрит сверху на зрителя, не беспокоя его, как уверяет художник, несмотря на его рост и его темный цвет, потому что в нем есть что-то успокаивающее, мирное, как в компании деревьев. Как спокойные и неизменные солдаты, они свидетельствуют о прошлом, являются воплощением личной памяти, как человечество.

БИОГРАФИЧНИ ОРИЕНТИРИ

В ИНТЕРНЕТЕ