'Ik heb een nest bedacht, dat is gemaakt van in het Marokkaanse Atlasgebergte verzamelde kristallen. Stenen bloemen, door een mensenhand geplukt. Als van de grond opgeraapte gedichten. Uit de gebroken vlakken van deze kristallen bloeit een zachte zuiverheid op. Die van het kwarts, hoeder van het gefluister. Aan witte kwarts wordt het magische vermogen toegeschreven om gedachten en gevoelens te laten weerklinken. Om de stille, de diep in ons verborgen woorden te zingen.
Deze dichterlijke reis wordt bijgelicht door een klankcreatie, gecomponeerd op basis van gefluister van kinderen.
De Tredmolen van de Paardenstallen van het Domaine de Chaumont-sur-Loire vibreert in zijn bijzondere architecturale jasje. Diepgeworteld. Op de plaats waar vroeger een oven stond waarin de materie kristalliseerde. Luchtig. Het gebouw ademt de lichtheid van een kathedraal, op het ritme van de geopende ramen die wind en vogels doorlaten.
Vierduizend kwartskristallen, bijeengebracht in dit nestje tussen hemel en aarde, worden zo een versterker van gefluister. Een verbeteraar van stiltes. Laat elke bezoeker hier zijn hersenspinsels deponeren. Zijn wensen. Zijn geheime dromen. En deze stiltes zullen op een windvlaag door de open ramen wegvliegen. Naar de oren van de Wereld. Naar het geneurie van de sterren, die er Constellaties van zullen maken. Een gezongen kaart wevend van het spinrag van het Zelf. Dromen die op het punt staan te ontluiken. Om een wereld te creëren waar de poëzie de mensen naar het ontwaken leidt dat in hen sluimert'. Stéphane Guiran
BIOGRAFISCHE GEGEVENS
Stéphane GUIRAN
FRANKRIJK
Stephane Guiran werd in 1968 in de Var, in Frankrijk geboren. Hij leeft en werkt in Eygalières en Barcelona. Na een economische opleiding, ruilde hij in 2001 de wereld van de grafische vormgeving in voor de beeldhouwkunst.
Van 2002 tot 2011 realiseert hij hoofdzakelijk kunstwerken op basis van staaldraden, in het verlengde van zijn eerste jaren in de grafische vormgeving. In 2004 volgt hij een opleiding in de metaalgietkunst, tijdens een jaar als artist-in-residence in Barcelona, waarmee voor hem de weg naar een monumentale beeldhouwkunst open staat. Tijdens deze periode doet zijn gestileerde werk, waarin de lijn centraal staat, denken aan een fantasieschrift dat zich in de ruimte ontplooit, geïnspireerd op kalligrafieën en Japanse haiku.
In 2011 sluit hij zich aan bij de Galerie Alice Pauli en begint hij andere media te verkennen: allereerst de fotografie, met de serie ‘Symmetrieën’, waarin weerspiegelingen centraal staan. Vervolgens werkt hij met glas en kristal, materialen die al snel een vooraanstaande rol in zijn werk krijgen. Het kristal brengt hem tot organischere vormen, bovendien geïnspireerd door zijn nauwe band met de natuur. Via verschillende hedendaagse uitdrukkingsvormen verkent hij het kristal, eerst als gerecycled materiaal via zijn werk met glasgruis, maar ook als pixel of onderdeel van een tekening, en in een dialoog met kristallen en andere kristalachtige stenen in de natuur.
Natuur en abstractie komen in zijn werk tot leven als twee zijdes van dezelfde spiegel. Zijn recentste creaties leggen een verband tussen zijn beeldhouwwerk en fotowerk, via installaties waarin kristal en video gecombineerd worden en waarin hij ernaar streeft de toeschouwer deelgenoot te maken van de emoties die kristallen bij hem oproepen.