A. Côme Mosta-Heirt

Côme Mosta-Heirt streefde er in eerste instantie naar dichter te worden en is noch kunstschilder, noch beeldhouwer geworden. Hij is een beeldend kunstenaar die het idee van installaties weigert: ‘dat lijkt teveel op een badkamer’, zegt hij met humor. Hij onderzoekt de relatie tussen schilderkunst en beeldhouwen, vooral in de ruimte. Hij past kleuren toe op houten volumes. Voordat ze hun plaats vinden, is het alsof ze niet bestaan. Zijn kunst is een eeuwige twijfel die zich uit in actie, in doen. Hij zaagt wiggen van verschillende afmetingen met een bandzaag, willekeurig, met onverwachte hoeken. Het lijkt bijna op automatisch schrijven. Hij assembleert ze zo eenvoudig mogelijk, ruw. Vervolgens brengt hij verschillende lagen verf aan, met al in de eerste laag lak. Het resultaat is bijzonder somber. Zijn onderzoek van de ruimte door middel van de schilderkunst heeft hem tot geometrische vormen gebracht die hij ‘stijl’ en ‘structuur’ noemt. Deze modules benaderen takken of levende vertakkingen.

De Portes (poorten) van Côme Mosta-Heirt, die dit jaar gepresenteerd worden in de Kelder van het Château de Chaumont-sur-Loire, zijn ontworpen vanuit zijn waarneming van de baai van Étretat. Deze wordt omringd door twee kalkrotsen die op deurstijlen lijken: porte d’Amont en porte d’Aval..

De kunstenaar heeft twee blokken altuglas gebruikt, recyclebaar, doorzichtig acrylglas waaraan hij zijn favoriete materiaal, hout heeft toegevoegd - in de vorm van een piramide van 44 elementen. De totale structuur meet 6,5 x 2,5 meter. De altuglasblokken vormen twee gigantische lenzen die de specifieke tinten van het hout weerspiegelen. Côme Mosta-Heirt heeft hier met vijftien verschillende tinten groen gewerkt (smaragdgroen, flesgroen, wagongroen, Engels groen, zeegroen, olijfgroen ...). Dit alles wordt benadrukt door matte en glanzende lak, die het werk een ongelooflijk verfijnd uiterlijk geven.