No meio do bosque, uma espécie de cobra emerge de um cepo de árvore. Serpenteia entre as árvores circundantes e termina a sua viagem afundando-se num último salto no chão. O percurso evoca o caminho da árvore, que vem da terra e regressa à terra.
Para criar as suas instalações, Bob Verschueren recolhe, colhe, ordena e transplanta elementos vegetais e minerais que recolhe do espaço circundante.
O artista trabalha exclusivamente com plantas e cria instalações in situ que têm em conta a história do local e a arquitectura que as abriga. A natureza frágil e perecível dos materiais que utiliza impõe uma negociação permanente com a natureza. "São as propriedades do material que geram a forma num processo experimental que não é sem risco, o vegetal por vezes impõe profundas modificações ao artista em relação ao seu projecto inicial".
A natureza, a sua inesgotável fonte de inspiração, permite-lhe trabalhar com um método que lhe convém: "Preciso de uma parte de incerteza, uma oportunidade de ser surpreendido. Trabalhar com os elementos da natureza exclui o risco de dominar tudo, de se aborrecer".
O seu trabalho é então baseado na noção de efémero, uma vez que está sobretudo interessado na metamorfose e degradação da vida vegetal. De facto, as suas obras são frágeis e não foram concebidas para durar, mas para viver o tempo de uma exposição, antes de desaparecerem. Esta característica é constante no seu trabalho e provoca uma interacção com o espectador convidando-o a olhar bem para se lembrar: "Uma varredela como / uma rajada de vento. / Tudo desaparece / para sempre / mas permanece nas nossas memórias". É assim que ele explica a ligação dos seus trabalhos com o tempo e a mortalidade.
Além disso, as suas obras são apenas um vestígio na nossa memória e Bob Verschueren não lhes dá um nome específico. Ele contenta-se em reunir as suas diferentes formas de compreender a natureza no seu trabalho.
Autor de múltiplas instalações vegetais, Bob Verschueren utiliza os elementos da natureza como meio de expressão. Utilizando elementos vegetais do Domaine de Chaumont-sur-Loire, ele transforma árvores e ramos em esculturas espectaculares, evocando tanto o esplendor como a decadência das coisas.
"As minhas instalações não contêm mensagens. Evocam antes as minhas perguntas sobre a relação antinómica entre a vida e a morte, a criação e a destruição, o lugar do homem na natureza e a relação entre ética e estética. Elas também tentam mudar a nossa visão do desperdício e fazer-nos reflectir sobre os problemas que dele decorrem.
Cada instalação é uma metáfora e não um símbolo. Não pretendo encapsular as minhas instalações em leituras obrigatórias e univocais. Prefiro mantê-las abertas à leitura de todos, com a sua própria sensibilidade, os seus próprios conhecimentos. Quero que as minhas instalações tenham um carácter orientado para o evento. Quando uma instalação ressoa com o local onde é instalada, torna-se evidente, estabelecendo uma tensão entre a intemporalidade da proposta e a sua natureza efémera.
Para mim, a natureza efémera de uma obra tem uma influência na forma como as pessoas a vêem. Considero que cada visitante de uma exposição é o portador da sua memória. A fotografia de uma instalação não é a finalidade da obra, mas uma parte da sua memória.
Na grande maioria dos casos, os materiais utilizados são da ordem dos resíduos. A passagem do estatuto de "natureza" para o de "lixo" é um dos pontos centrais das minhas reflexões.
Vejo todo o trabalho como uma espécie de viagem iniciática, onde a natureza me dá reais lições de filosofia, lições de vida". Bob Verschueren